吴大江所处时代：唐代。去世时间：2001年9月4日。主要作品：《捣衣》。
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一、吴大江的诗词 点此查看吴大江的详细内容
《捣衣》。
二、作品风格
中西融汇吴大江的作品，形式极多。除电影、电视音乐外，既有大型的中、西管弦乐曲，也有较小型的中乐获奏曲，更曾以新手法改编大量中国民歌及戏曲。除了作曲与指挥外，他更擅长演奏多种中国乐器，尤以板胡、二胡的造诣最深，曾为唱片公司灌录多张唱片。八一年在第六届亚洲艺术节发表的大型民乐大合奏作品《缘》，於八二年首次参加在巴黎举行的联合国科教文协会主办的国际现代音乐交流会（INTERNATIONAL ROSTRUM OF COMPOSERS）获选入前十五名。代表作品有《新加坡啦》、《椰林舞曲》、《麦里芝池畔》、《倚门望》、《天净沙》，舞剧《东海奇缘》和改编作品《梁祝》高胡协奏曲。吴大江的音乐创作，基本的原则是将西方的理论，以客观、冷静的态度，套入中国的乐曲。他创作的重点在於中国的民族管弦乐作品，他首先肯定传统音乐的价值，套入西方先进的作曲理论，尽量发挥中国乐器新的演奏法，以及不同乐器的音色组合，扩大中乐曲的表达。从吴大江的中国民族管弦乐作品中，可以发现他一直极力推进中乐器的演奏法改革，探索新的音响组合，以求产生新的音色。如何使中国民族管弦乐交响化，一直以来都是他的创作目标之一。从他的西洋管弦乐作品中，则较注重去表现不同国家的地方民族色彩。推动民乐另一方面，他的音乐，一般都对形象加以著意的雕琢，颇为形象化，且多对敲击乐的运用加以发挥。同时，在他的作品中，又常能予人以新鲜感，带有趣味性，生动和活泼的性格，例如《椰林舞曲》中创用椰壳为敲击乐器，《麦里芝池畔》、加上雀鸟的叫声，都是他作品的特色之一。当然，吴大江最大的贡献还是在於为职业化的中乐团奠下稳健发展的基础，尤其是在推动交响化的民乐作品方面，影响尤为深远，他所创作的《缘》更充分发挥将现代乐风引入民乐作品的效果。之后中乐团刚能脱离发展，是吴大江以前追求的梦想的实现。
三、作品年表
雷雨（1957）龙门客栈（1967）李后主（1968）龙虎风云（1970）龙城十日 (1970）烈火（1970）嫁不嫁（1970）喜怒哀乐（1970）侠女（1971)歌迷小姐（1971)云姑（1971）骗术奇谭（1971)大军阀（1972)铁指唐手（1972）唐手跆拳道（1972）天下第一拳（1972）黑店（1972）大杀手（1972）战北国（1972）功夫小子（1972）只羡鸳鸯不羡仙（1972）少林高徒（1973）男子汉（1973）骗术奇中奇（1973）顶天立地（1973）北地胭脂（1973）江湖行（1973）死囚（1974）北京人（1974）赌人头（1975）碧血剑（1976）四大门派（1977）十大杀手（1977）三十六迷形拳（1977）貂女（1978）新红楼梦（1978）空山灵雨（1979）山中传奇（1979）巡捕房（1980）潮洲笑汉（1980）鼍鼓鬼剑狼烟（1982）武松（1982）家在（1983）少林寺弟子（1984）八百罗汉（1985）国父孙中山与开国英雄（1986）新仙鹤神针（1993）画皮之阴阳法王（1993）
四、轶事
《梁祝》首个纯国乐版本的诞生最初动念改编用高胡来奏《梁祝》的是吴大江，时在一九六八年十二月，百代唱片公司（EMI）委约吴大江制作高胡《梁祝》唱片，当年吴大江用了一个星期时间，在夜间编写，日间录音的方式完全唱片，高胡由吴大江自己演奏，录音协奏的是凑合而成的管弦乐队，这张唱片一度颇为畅销。一九七七年中乐团职业化，吴大江担任音乐总监後，再将《梁祝》改为以中国传统民族乐器组成的大型乐团协奏的高胡大型协奏曲，出现首个纯国乐版本的大型协奏曲，於一九七八年首演，并成为国乐可以「交响化」的一个见证成果，至今亦已超过三十年了！吴大江此一高胡大型协奏曲，一九八三年八月时还曾由何占豪指挥中乐团演出过，当时何对吴之改编，大为赞赏，认为是成功之作，并表示他自己不会考虑另外改编了。